Директорът на "Цирк Елуаз": Събираме театър, музика, цирк и улични танци в едно

Жано Пеншо е арт директор на канадския “Цирк Елуаз”. Той е и режисьор на спектакъла iD, който трупата ще представи в България. Артистите ще излязат пред публиката у нас в два поредни дни в зала 1 на НДК. Представленията, организирани от “София Мюзик Ентърпрайсис”, са на 12 и 13 април. Деца на възраст до 10 години ще могат да гледат шоуто безплатно. “Цирк Елуаз” е създаден през 1993 г. и оттогава досега спектаклите му са изиграни 4000 пъти пред над 3,5 милиона души по цял свят. Toй отговаря на въпросите на "24 часа". 

- Кога се запалихте по цирковото изкуство?
- Вече 30 години се занимавам с него. Първият ми досег бе през 1984 г., когато гледах спектакъл на “Цирк дьо Солей”. Случи се през юли, толкова бях впечатлен, че малко след това - през септември същата година, се записах да уча в Националното цирково училище в Монреал. Озовах се в един прекрасен свят, изпълнен с мистерии, екзотика и уникални изпълнения. За мен това бе любов от пръв поглед. И досега продължавам да се вълнувам и да изпитвам огромно удоволствие от това, което правя.

- Сега сте режисьор и директор на “Цирк Елуаз”, но сте започнали кариерата си като уличен артист. На какво ви научи улицата?
- Започнах да правя пърформанси веднага след като взех дипломата си. С представленията на улицата натрупах изключително богат опит. Имах прекия контакт с хората, от който виждах кои артистични номера им харесват повече, а също и какво биха искали да видят. Обменяхме опит и с другите артисти, така човек обогатява програмата си, а и част от номерата, които гледах на улицата, вкарах в представленията.

- С какво вашите спектакли са по-различни от класическите циркови представления?
- Съчетаваме в едно няколко различни форми на изкуството. На едно място можете да видите театър, сложни акробатични номера и красива музика. В спектакъла iD, с който ще гостуваме в България, към всичко това сме добавили и улични танци. Вкарали сме много атрактивна мултимедия, сюжетът се развива на фона на електронна и рок музика. Идеята е шоуто да се хареса от всички възрастови групи - съвсем малки деца, тийнейджъри, техните родители, а също да допадне и на хора на преклонна възраст.

- Как подбирате артистите?
- Както за всеки проект в различни други области и при нас има сериозно пресяване. Избираме ги с кастинги, на които се явяват стотици кандидати. В този спектакъл участват 14 човека от различни държави по света. Артистите ни са от Канада, Испания, Англия, Франция, Швейцария.

- Ние също имаме много добри циркови артисти.
- Да, знам, в този проект нямаме представител на вашата страна. Но тур директорът ни е българка, казва се Мария Монева - изключителен професионалист.

- Колко време ви отнема подготовката за създаването на всеки един спектакъл?
- От няколко месеца до около година, зависи от шоуто. Работим на доста високи обороти, защото освен спектаклите ние подготвяме и проекти за различни събития, на които ни канят да участваме. Иначе репетираме ежедневно и в общи линии сме по цял ден в залата. Изискват се много усилия и повторения, за да се постигне пълен синхрон. Част от номерата изискват и изключителни акробатични умения, които се изграждат с безкрайно много работа.